A continuaciónSiguiente guía
Control de cámara en generación de video AI
IA visual
GUÍA visual de IA
La generación de imagen a vídeo convierte una única imagen fija en un breve clip de vídeo.
Escuche esta guíaNarrado por IA · ~3 min
El modelo utiliza la imagen como primer cuadro o como anclaje visual y a partir de ahí inventa movimientos plausibles. Es importante porque los creadores pueden arreglar exactamente cómo se ve una toma antes de animarla, lo que rara vez permite la conversión de texto a video.
La mayoría de los sistemas actuales de imagen a vídeo son modelos de difusión de vídeo latente. La imagen de entrada se comprime en estado latente mediante un codificador automático, y ese latente se entrega a la red de eliminación de ruido en cada paso, a menudo concatenándolo por canales con los latentes ruidosos de cada cuadro. Muchos modelos también inyectan una incrustación semántica de la imagen, como una incrustación de imagen CLIP, mediante atención cruzada. Las capas de atención temporal permiten que los fotogramas compartan información, por lo que el modelo elimina el ruido de todos los fotogramas juntos en un clip coherente que comienza a partir de la imagen dada. Stable Video Diffusion, lanzado por Stability AI en noviembre de 2023, es un ejemplo abierto bien documentado, con variantes de 14 y 25 fotogramas. Herramientas comerciales como Runway, Kling, Luma Dream Machine y Veo de Google ofrecen conversión de imagen a vídeo, y modelos abiertos como Wan y HunyuanVideo tienen versiones condicionadas por imagen. La fuerza del movimiento se controla de varias maneras. La difusión de vídeo estable toma un valor de "grupo de movimiento", que se aprende a partir de la cantidad de clips de entrenamiento de flujo óptico que contienen, además del acondicionamiento de la velocidad de fotogramas. También añade ruido a la imagen condicionante. Una mayor cantidad de este aumento de ruido permite que el vídeo se aleje más de la entrada, dando más movimiento pero menos fidelidad. Las herramientas comerciales suelen exponer un control deslizante de movimiento, ajustes preestablecidos de cámara o un mensaje de texto que describe el movimiento. Los artefactos típicos incluyen morphing (objetos que se funden entre sí), pérdida de identidad en los rostros después de unos segundos, extremidades adicionales o deformadas durante el movimiento rápido y natación de texturas, donde patrones finos parecen deslizarse a través de las superficies. Otros problemas comunes son una apariencia de paralaje plano "2.5D", salida casi congelada en configuraciones de movimiento bajo y errores físicos en líquidos y telas. Un error común es creer que el modelo comprende la escena 3D. Predice píxeles plausibles. Cuando un objeto en movimiento revela lo que había detrás, el modelo no tiene información sobre esa zona y la inventa.
Un fotógrafo de producto anima una imagen fija de un frasco de perfume con niebla a la deriva y un lento empujón, produciendo un anuncio social de cinco segundos sin una filmación de video.
Un museo anima una pintura de paisaje escaneada de modo que las nubes flotan y el agua se ondula, y etiqueta el clip como generado por IA en la galería.
Un cineasta genera dos cuadros de guión gráfico con un modelo de imagen, luego usa un modo de video de primer y último cuadro para obtener una transición controlada entre ellos.
Un aficionado ejecuta Stable Video Diffusion localmente, aumenta la configuración de movimiento para convertir una foto de una playa tranquila en olas rompiendo y ve las caras en el fondo comenzar a deformarse.
La duración de los clips, la resolución y la coherencia del movimiento han mejorado constantemente, y el control del primer y último fotograma y los ajustes preestablecidos de la cámara se están convirtiendo en características estándar. El movimiento físicamente correcto, la identidad estable en clips largos y el manejo confiable de regiones ocluidas siguen siendo problemas difíciles sin una solución general. Espere ganancias graduales en lugar de un salto repentino. A medida que las imágenes fijas animadas se vuelven más difíciles de diferenciar de las imágenes reales, los enfoques de procedencia, como las credenciales de contenido y el etiquetado claro, serán más importantes para las noticias, los archivos y la educación.
Boletín gratuito
Tres noticias verificadas sobre IA cada mañana de lunes a viernes, explicadas con claridad. Gratis para siempre y sin anuncios.
Un correo cada día laborable. Date de baja con un clic. Nunca vendemos ni compartimos tu dirección.
Ponte a prueba
Corrección inmediata en cada respuesta y un certificado para compartir, con un ID verificable, cuando apruebas un curso.
Apoya la educación gratuita sobre IA. AI Understanding es una organización sin fines de lucro 501(c)(3): sin anuncios ni muros de pago, nunca. Hacer una donación
La generación de imagen a vídeo convierte una única imagen fija en un breve clip de vídeo. El modelo utiliza la imagen como primer fotograma o como anclaje visual y a partir de ahí inventa movimientos plausibles. Es importante porque los creadores pueden arreglar exactamente cómo se ve una toma antes de animarla, lo que rara vez permite la conversión de texto a video.
La imagen latente se apila con la latente ruidosa de cada fotograma en cada paso de eliminación de ruido, anclando el clip a la entrada.
Los clips de entrenamiento se agruparon según la cantidad de flujo óptico que contenían, por lo que el valor determina cuánto movimiento tiene la salida.
Más ruido en la condición afloja el ancla, por lo que el vídeo se aleja más de la entrada: más movimiento, más deriva.
Una sola imagen no contiene nada de lo que está oculto y el modelo no reconstruye la escena 3D, por lo que adivina.
Cada segmento hereda y aumenta los defectos del segmento anterior, por lo que la deriva se agrava en extensiones repetidas.
sigue aprendiendo
Más guías seleccionadas para este tema.
A continuaciónSiguiente guía
Control de cámara en generación de video AI
IA visual